Nilcedes Soares de Magalhães (nascida Guimarães; Pelotas, 19 de outubro de 1934 – Rio de Janeiro, 18 de agosto de 2026), mais conhecida como Glória Menezes, foi uma atriz brasileira. Iniciou sua carreira na televisão na década de 1950 e ganhou destaque por atuar como protagonista em diversas telenovelas de sucesso, integrando a primeira geração de profissionais do gênero no país. Entre os prêmios recebidos estão um Prêmio APCA, três Troféus Imprensa e três Prêmios Qualidade Brasil. Também foi homenageada com o Troféu Oscarito, do Festival de Gramado, e o Troféu Mário Lago, em reconhecimento à sua trajetória artística.
Menezes iniciou sua formação na Escola de Arte Dramática, onde fundou o grupo Jovens Independentes e participou de seus primeiros espetáculos teatrais. Seu primeiro trabalho profissional lhe rendeu um prêmio de revelação em um festival de teatro. Em 1959, estreou em telenovelas com Um Lugar ao Sol, da TV Tupi. No ano seguinte, estreou no cinema em O Pagador de Promessas, filme indicado ao Oscar e considerado um dos títulos de destaque do cinema brasileiro.
Posteriormente, ganhou projeção na televisão ao protagonizar diversas novelas ao lado de Tarcísio Meira, com quem foi casada por 59 anos, até a morte do ator, em agosto de 2021. A parceria profissional dos dois começou na TV Excelsior, em 2-5499 Ocupado, considerada a primeira telenovela diária da televisão brasileira. Entre os trabalhos mais conhecidos do casal estão A Deusa Vencida (1965), Sangue e Areia (1967), Rosa Rebelde (1969), Irmãos Coragem (1970), O Semideus (1973) e Cavalo de Aço (1973).
A partir da década de 1980, Menezes ampliou sua atuação na televisão, participando de novelas de diferentes autores e explorando também a comédia. Atuou em Jogo da Vida (1980), Guerra dos Sexos (1983) e Brega & Chique (1987). Em 1990, interpretou sua primeira vilã, Laurinha Figueiroa, em Rainha da Sucata. Em 1992, recebeu o Troféu Imprensa de Melhor Atriz por sua atuação em Deus nos Acuda. Também participou de produções como A Próxima Vítima (1995), Torre de Babel (1998), O Beijo do Vampiro (2002), Senhora do Destino (2004), A Favorita (2008) e Totalmente Demais (2015), sua última telenovela.
Nascida em 19 de outubro de 1934 em Pelotas, no Rio Grande do Sul, sob o nome de Nilcedes Soares Guimarães, ela é filha de José Nilo e Mercedes, imigrantes portugueses no Brasil. O seu nome de batismo é resultado da junção dos nomes de seus pais. Quando tinha apenas seis anos de idade, em 1940, mudou-se para São Paulo, onde passou a maior parte de sua juventude.
Na capital paulista, ela cursou a Escola de Arte Dramática da Universidade de São Paulo e fundou o grupo teatral Jovens Independentes, onde deu seus primeiros passos no teatro profissional ao lado de nomes como Juca de Oliveira. Em entrevista, ela conta que teve que trocar o nome profissional por seu nome incomum de batismo. "Eu tive que trocar. Resolvemos botar Glória, porque Glória é Glória em qualquer idioma. E Menezes, por causa das minhas raízes portuguesas e porque completa treze letras. Dá sorte", disse Menezes em depoimento ao Memória Globo.
Laurinda de Jesus Balleroni (nascida Cardoso; São Paulo, 13 de setembro de 1927 – São Paulo, 17 de agosto de 2026), mais conhecida como Laura Cardoso, foi uma atriz brasileira. Considerada uma das referências da dramaturgia brasileira, iniciou sua carreira na televisão em 1950, ano de sua inauguração. Ao longo de sua trajetória, participou de mais de cem produções, incluindo numerosas telenovelas. Entre os prêmios recebidos estão três Prêmios Grande Otelo, cinco Prêmios APCA, dois Prêmios Shell e dois Troféus Imprensa. Em 2006, recebeu a Ordem do Mérito Cultural em reconhecimento à sua contribuição artística para o Brasil.
A carreira de Laura Cardoso começou no rádio, com sua participação em radionovelas na década de 1940. Com a chegada da televisão ao Brasil, tornou-se uma das primeiras contratadas da TV Tupi, onde participou de teleteatros e trabalhou com diversos diretores. Em 1954, iniciou sua trajetória na televisão após ser convidada pela amiga Vida Alves para integrar o programa Tribunal do Coração, produzido por Alves. Em 1958, estreou em telenovelas como Cosette, em Os Miseráveis, da TV Tupi. Ao longo da carreira, trabalhou em emissoras como Band, TV Cultura, Record e Globo, onde permaneceu desde 1983, além das extintas TV Excelsior, TV Rio e Rede Tupi.
Nas décadas de 1950 e 1960, destacou-se em teleteatros e novelas da TV Tupi, participando também de Quando o Amor É Mais Forte (1964), uma das primeiras novelas diárias da emissora. Entre 1968 e 1973, integrou o elenco da TV Record, atuando em produções como As Pupilas do Senhor Reitor e Os Deuses Estão Mortos. Retornou à TV Tupi em 1974 e permaneceu na emissora até seu encerramento, em 1980, participando de novelas como Ídolo de Pano e João Brasileiro, o Bom Baiano. Em 1981, estreou na TV Globo em Brilhante, a convite de Daniel Filho. Em 1983, foi contratada pela emissora por intermédio de Walther Negrão e passou a integrar o elenco de Pão Pão, Beijo Beijo. A partir daí, construiu uma longa trajetória na Globo, com participação em mais de 20 novelas e diversas produções especiais.
Ao longo de sua carreira, Cardoso interpretou personagens de diferentes perfis em produções de televisão voltadas a públicos variados. Entre seus trabalhos estão Marta, em Fera Radical (1988); Dona Cândida, em Felicidade (1991–1992); e Dona Lila, no seriado Mundo da Lua, da TV Cultura. Na década de 1990, participou dos remakes de Mulheres de Areia, como Dona Isaura, e A Viagem, como Dona Guiomar. Em produções posteriores, interpretou personagens como Sinhana, em Irmãos Coragem; Tia Ruth, em Salsa e Merengue; Dona Carmem, em Chocolate com Pimenta; Laksmi, em Caminho das Índias; e Dorotéia, no remake de Gabriela.
Cardoso estreou no teatro em 1959, aos 32 anos, na peça Plantão 21, dirigida por Antunes Filho, após já ter desenvolvido carreira no rádio e na televisão. Nos palcos, participou de diversas produções e trabalhou com importantes nomes do teatro brasileiro. Recebeu dois Prêmios Shell de Melhor Atriz: o primeiro por Vem Buscar-Me que Ainda Sou Teu (1990), de Carlos Alberto Soffredini, e o segundo por Vereda da Salvação (1993), de Jorge Andrade, também dirigida por Antunes Filho.
Laurinda de Jesus Cardoso nasceu no bairro do Bixiga em São Paulo, filha dos imigrantes portugueses Adriano Cardoso e Carolina de Jesus. Desde a infância, entre seis e sete anos, brincava de teatro transformando caixotes de madeira em palco e encenado para sua avó, a primeira espectadora de Laurinda. Ela e uma amiga do bairro vestiam fantasias e fingiam que iam pegar o bonde. A encenação esteve presente em suas veias desde a infância. "Toda noite a gente vestia a roupa, botava o chapéu, o anel, o brinco da mãe da menina, sentava na calçada e esperava o bonde. Então, a gente brincava, subia no bonde e descia correndo. Esse era o nosso teatrinho de toda noite", relembra Cardoso em depoimento ao projeto Memória Globo.
O interesse de Laura pelas artes dramáticas nasce da relação com a literatura. Ainda criança, em um colégio de freiras, passa a ler histórias para as colegas de classe, experiência que desperta o prazer pela interpretação graças à receptividade das alunas e ao incentivo das professoras. Já na adolescência, ao iniciar a trajetória nas rádios, desenvolve com mais intensidade a imaginação e a expressividade necessárias para dar vida a textos construídos essencialmente pela voz.
Ainda jovem, enfrentou o pai e, sobretudo, a mãe, para tentar carreira nas rádios atuando nas famosas radionovelas. A profissão era muito mal vista à época. Com apenas quinze anos de idade, em 1942, decidiu trilhar sua carreira artística na Rádio Cosmos. Por exigência da profissão, tornou-se mais conhecida como Laura Cardoso. Nesse período, também atua no teatro infantil e no circo popular, além de passar por outras emissoras de rádio, como a Cultura e a Tupi.
Após o período como atriz de rádio, logo foi chamada para atuar na televisão em 1950. A recém inaugurada TV Tupi exibia teleteatros ao vivo e Laura Cardoso já estava presente no programa Teatro de Walter Forster, que exibia a peça "A Prostituta e o Santo Homem". Em 1952, atuou no programa Tribunal do Coração, escrito por Vida Alves, adaptando-se assim ao novo veículo de comunicação. Em 1953, participa do elenco de Hamlet, dirigido por Dionísio Azevedo, na primeira experiência com videotape da televisão brasileira. Nesse período, contracena com nomes como Lima Duarte, Lolita Rodrigues, Rolando Boldrin e Vida Alves. Posteriormente, ela apareceu em inúmeros programas da emissora que apresentavam adaptações de textos da literatura brasileira e mundial, como a TV de Vanguarda (1955), TV de Comédia (1957) e o Grande Teatro Tupi (1957). Ela passou a integrar o elenco das telenovelas da emissora, vivenciando o auge da teledramaturgia brasileira, estando em uma adaptação de Os Miseráveis (1958), no papel de Cosette, Um Lugar ao Sol (1959), como Ana Maria, e Há Sempre o Amanhã (1960), onde interpretou Clara.
Em 1959, aos 32 anos, estreia profissionalmente nos palcos do teatro adulto após ter consolidado uma carreira como atriz de rádio e televisão. Laura encenou a peça Plantão 21, dirigida por Antunes Filho, e sua estreia tardia nos palcos do teatro foi recebida com "expressividade e louvor" pela crítica. De volta à televisão, deu continuidade aos seus trabalhos na Tupi como em Prelúdio, a Vida de Chopin (1962), A Noite Eterna (1962) e Sublime Aventura (1963). Em Moulin Rouge - A Vida de Toulouse-Lautrec (1963), destacou-se no papel da Condessa L'amour, sob a direção de Geraldo Vietri, que lhe rendeu o Troféu Imprensa de Melhor Atriz. Neste período, Cardoso fez sua estreia no cinema atuando na cinebiografia O Rei Pelé, com direção de Carlos Hugo Christensen, a qual abordava a vida do jogador de futebol Pelé.
Cardoso estrelou a novela Gutierritos, o Drama dos Humildes (1964) ao lado de Lima Duarte no papel de Rosa. No entanto, por motivos de saúde, precisou sair da produção e foi substituída por Wanda Kosmo. Ela foi escalada no mesmo ano para a novela Quando o Amor é Mais Forte, de Pola Civelli, sendo esta sua primeira novela exibida diariamente na televisão, e sua personagem teve bastante destaque na época. A atriz conseguiu o feito de tornar sua personagem coadjuvante popular em um período onde somente os casais de protagonistas tinham muita importância. Durante as gravações dos capítulos finais, Cardoso mais uma vez esteve mal de saúde chegando a desmaiar no estúdio e ser socorrida por seus colegas. Em razão disso, as gravações da novela foram adiadas até que a atriz retomasse suas condições de saúde.
No ano de 1965, apareceu em três telenovelas da TV Tupi. Interpretou Nicole na novela Fatalidade, estrelada por Eva Wilma e John Herbert, numa trama que se ambientava na década de 1930. Em Olhos que Amei, novela ambientada em Viena no século XIX, deu vida à maquiavélica rainha de uma tribo cigana, Zoraya, que é movida por um plano de vingança contra o conde Leopoldo (Lima Duarte), que guarda um segredo de seu passado. No mesmo ano, transferiu-se para TV Rio atuando em A Herança do Ódio. Laura foi contratada pela TV Excelsior em 1966 para estrelar a novela Abnegação, romance de Dulce Santucci, onde interpretou Gilda, uma mulher que foge de sua família ao lado de seu verdadeiro amor após ter um casamento armado. Ela retornou para a Tupi para interpretar Maria de Freitas na novela Os Rebeldes, contracenando com Percy Aires.
Vincent Belorgey (31 de julho de 1975 – c. 28 de julho de 2026), conhecido profissionalmente como Kavinsky, foi um músico, produtor musical, DJ e ator francês. Seu estilo de produção remete às trilhas sonoras de filmes de electropop dos anos 1980. Kavinsky afirmou que sua música foi inspirada por milhares de filmes que assistiu quando jovem e que ele selecionou a dedo as melhores partes dessas obras, consolidando-as em um único conceito.
Kavinsky foi comparado a vários artistas franceses de *house music* semelhantes, incluindo Danger e a dupla francesa Daft Punk. Ele alcançou maior reconhecimento do grande público depois que sua música "Nightcall" foi incluída no filme *Drive*, de 2011. Seu álbum de estreia, *OutRun*, foi lançado em 2013; ele foi seguido por *Reborn*, em 2022.
Vincent Belorgey nasceu em Seine-Saint-Denis, na França, em 31 de julho de 1975. Após anos atuando como ator, a carreira musical de Kavinsky começou em 2005, inspirado por seus amigos próximos Jackson Fourgeaud e Quentin Dupieux. Ele atuou no filme *Steak* (2007), de Dupieux; o longa também contava com músicas de Kavinsky. Nesse período, Kavinsky produziu seu primeiro *single*, "Testarossa Autodrive", inspirado na Ferrari Testarossa (modelo que Belorgey dirigia na vida real). Kavinsky apresentou o *single* a Dupieux, que por sua vez o mostrou a uma gravadora à qual tinha acesso devido à sua carreira no cinema; assim, Kavinsky assinou contrato com a Record Makers.
Kavinsky lançou três EPs pela gravadora Record Makers: *Teddy Boy* em 2006, *1986* no ano seguinte e *Nightcall* (com a participação de Lovefoxxx, da banda CSS) em 2010. Ele fez turnês ao lado de Daft Punk, The Rapture, Justice e SebastiAn em 2007.
O remix de SebastiAn para a faixa "Testarossa Autodrive" — presente no EP *1986* — foi incluído nos videogames *Grand Theft Auto IV* e *Gran Turismo 5 Prologue*. O single "Nightcall", de Kavinsky, fez parte dos créditos de abertura do filme *Drive* e tornou-se um grande sucesso logo em seguida. Em dezembro de 2012, ele lançou "ProtoVision". Em 25 de fevereiro de 2013, lançou seu álbum de estreia, *OutRun*.
Em novembro de 2021, retornou de um hiato de sete anos com o primeiro single, "Renegade", de seu segundo álbum de estúdio, *Reborn*. A música foi produzida por Gaspard Augé e Victor Le Masne. Em março de 2022, lançou "Zenith", outro single de *Reborn*, com vocais de Prudence e Morgan Phalen. Em 2024, Kavinsky apresentou "Nightcall" ao lado de Phoenix e Angèle na cerimônia de encerramento dos Jogos Olímpicos de Verão de 2024, em Paris.
A apresentação impulsionou um ressurgimento global significativo de "Nightcall", resultando no lançamento, em setembro de 2024, de uma nova versão oficial de estúdio com a participação de Angèle e Phoenix. Essa versão conquistou a certificação de diamante da SNEP e alcançou a terceira posição na parada de singles da França. O status duradouro da faixa na cultura popular foi ainda mais consolidado em 2025, quando a banda irlandesa de rock Inhaler lançou uma versão cover da música — com destaque para as guitarras — para o quadro *Like A Version* da rádio Triple J; a faixa foi posteriormente lançada como um single físico em vinil de sete polegadas.
Kavinsky era uma persona de palco usada por Belorgey. O personagem tinha olhos vermelhos e pele azul. A história fictícia é que Kavinsky sofreu um acidente com sua Testarossa em 1986 e reapareceu em 2006 como um zumbi que faz música eletrônica. As músicas de Kavinsky têm o objetivo de contar a história do personagem. Belorgey explicou: "'Night Call' é sobre o cara zumbi que vai até a casa da namorada e diz: 'Ok, eu não sou o mesmo, precisamos conversar'", referindo-se ao Kavinsky ressuscitado indo encontrar sua ex-namorada, que já seguiu em frente com sua vida. "Kavinsky é um personagem que eu criei porque simplesmente colocar meu rosto na capa de um disco não é algo que me agrade. [...] Mostrar meu próprio rosto não me interessa em nada. Eu prefiro muito mais fazer música e contar uma história, porque para mim a música está ligada a imagens. Quando estou fazendo música, tenho imagens na minha cabeça de filmes e programas de televisão que eu gostava quando era criança. Então eu criei essa história que mistura todas essas memórias."
Em uma entrevista, Kavinsky afirmou que todo o álbum Teddy Boy foi escrito e gravado em um Yamaha DX7, associado ao som synth-pop dos anos 1980. Kavinsky começou a fazer música em um antigo computador Apple que ganhou de seu amigo e também músico Quentin Dupieux.
Belorgey foi encontrado morto em sua casa em Paris, em 28 de julho de 2026, aos 50 anos. Ele teria reclamado de dores de cabeça nos dias que antecederam sua morte. O presidente da França, Emmanuel Macron, publicou uma homenagem, dizendo que ele era "para sempre motivo de orgulho francês". Além disso, outros artistas, como The Weeknd, e o prefeito de Paris, Emmanuel Grégoire, também escreveram homenagens a ele após sua morte. A causa da morte não foi oficialmente divulgada, mas a polícia suspeita de um derrame.
