domingo, 14 de junho de 2026

HISTÓRIA: DOUGLAS JOHN McCARTHY

https://alchetron.com/Douglas-McCarthy (Fonte da imagem)

https://en.wikipedia.org/wiki/Douglas_McCarthy (Wikipedia)



  • Douglas John McCarthy (1 de setembro de 1966 – 11 de junho de 2025) foi um cantor inglês cujo trabalho abrange uma variedade de gêneros de música eletrônica. Ele foi o vocalista da banda de EBM Nitzer Ebb de 1982 até 2024. Fora do Nitzer Ebb, ele trabalhou com o DJ e produtor Terence Fixmer como Fixmer/McCarthy, e com o músico Cyrusrex como DJM/REX. McCarthy, Cyrusrex e seu colega de banda do Nitzer Ebb, Bon Harris, formaram o coletivo musical Blackline juntamente com músicos como Paul Barker do Ministry, Mark Walk do Skinny Puppy e Christian Eigner, músico de turnê do Depeche Mode. Ele lançou o álbum solo Kill Your Friends em 2012.
  • McCarthy contribuiu como cantor convidado em faixas do Recoil, bem como em gravações de Die Krupps, KLOQ, Client, Adult e do projeto Reverse Commuter de Kenneth James Gibson.
  • McCarthy nasceu em Barking, no leste de Londres, em setembro de 1966 e cresceu no condado de Essex, filho de um metalúrgico. Seu pai o apresentou a artistas clássicos como Elgar, Bach e Strauss, bem como a artistas contemporâneos como Tony Bennett, Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan e Frank Sinatra.
  • McCarthy conheceu o futuro baterista do Nitzer Ebb, David Gooday, aos dez anos de idade, enquanto andava de skate em Chelmsford, e conheceu o tecladista da banda, Bon Harris, por meio de Gooday. Harris e Gooday frequentavam a mesma escola que McCarthy, embora fossem um ano mais velhos. Os jovens frequentavam boates de discoteca e funk, como a Goldmine em Canvey Island, às vezes entrando escondidos mesmo sendo menores de idade.
  • Conforme foi crescendo, McCarthy passou a ouvir artistas como Showaddywaddy, Slade e Roxy Music. Ele também citou Brian Eno, Talking Heads e Deutsch Amerikanische Freundschaft como influências musicais iniciais, e Fad Gadget, Siouxsie Sioux e Nick Cave como influências em seu estilo de performance como vocalista do Nitzer Ebb.
  • McCarthy, Harris e Gooday fundaram o Nitzer Ebb em 1982 e realizaram sua primeira apresentação musical no YMCA de Chelmsford. A banda assinou com a Mute Records no Reino Unido e com a Geffen Records nos EUA, e lançou seu primeiro álbum de estúdio, That Total Age, em 1987. Eles abriram os shows do Depeche Mode durante a etapa europeia da turnê Music For The Masses e participaram das etapas europeia e norte-americana da turnê World Violation, expondo ainda mais o Nitzer Ebb a um público internacional.
  • McCarthy foi responsável pela maioria das letras da banda. Seu estilo de performance, particularmente nos primeiros anos do Nitzer Ebb, frequentemente envolvia cantos repetitivos e apresentações ao vivo energéticas. Mike Boehm, do Los Angeles Times, descreveu uma apresentação de Nitzer Ebb em 1989 como um "show interessante, em grande parte graças ao estilo atlético e enérgico de McCarthy e ao fervor influenciado pelo punk em seus gritos. Com cabelo curto e despenteado, aparência angulosa e movimentos ritmados, ele lembrava Mark Mothersbaugh, do Devo, menos a maneira de Mothersbaugh de adoçar a música tecnológica com refrões pop." Em uma crítica de uma apresentação de Nitzer Ebb em 1992, o jornalista do New York Times, Jon Pareles, escreveu: "as canções vociferam sobre o desespero ou exploram impulsos sombrios, com cantos que são apenas ligeiramente melódicos sobre grades úmidas de som eletrônico", e acrescentou: "quando o Sr. McCarthy canta uma linha melódica, ele mergulha em um registro de barítono que ecoa Jim Morrison. Mas, mais do que a maioria dos descendentes de Morrison, ele parece imune às pretensões da poesia romântica; ele encara impulsos brutais e assassinos sem o amortecedor de metáforas floridas. E, enquanto vocifera, ele oferece catarse a um público ansioso para descarregar suas frustrações."
  • Em um artigo de 2018 da PopMatters, Hans Rollman escreveu: "Assistir a um dos primeiros vídeos do Nitzer Ebb — 'Murderous', por exemplo, ou 'Join in the Chant' — é ficar sem fôlego com a paixão raivosa e a pura fisicalidade da energia expressa diante da câmera. Ironicamente, explica McCarthy, os movimentos corporais frenéticos e a paixão violenta expressos pela banda, e especialmente pelo próprio McCarthy, foram uma reação ao medo do palco que ele sentia quando começaram a se apresentar. Ele tinha apenas 15 anos na época."
  • Após o álbum Big Hit, de 1995, o Nitzer Ebb se separou. Eles se reuniram em 2006, lançaram mais dois álbuns e continuaram em turnê até 2024, antes de McCarthy ter que fazer uma pausa por motivos de saúde.
  • Em 1992, McCarthy trabalhou com Alan Wilder, do Depeche Mode, em seu então projeto paralelo, Recoil, fornecendo os vocais para "Faith Healer", o primeiro single do terceiro álbum do Recoil, Bloodline. McCarthy também trabalhou com o Recoil no álbum seguinte, Unsound Methods (1997), participando das faixas "Incubus" e "Stalker".
  • McCarthy colaborou com o produtor francês de techno Terence Fixmer sob o nome Fixmer/McCarthy. A dupla foi apresentada pelo produtor Seth Hodder, da Novamute Records, que já havia trabalhado com Nitzer Ebb. O álbum de estreia do Fixmer/McCarthy, Between The Devil, foi lançado em 2004. A dupla lançou o álbum Into The Night em 2008 e Selected Works — uma compilação de faixas inéditas criadas entre 2003 e 2016 — em 2016. Eles também lançaram os singles independentes "So Many Lies", "Chemicals" e "Let it Begin" entre 2016 e 2019.
  • Em 2012, ele lançou seu primeiro álbum solo, Kill Your Friends, como Douglas J. McCarthy, pela gravadora Pylon Records, sediada em Los Angeles. Em uma resenha do álbum, Luke Turner, do The Quietus, disse: "McCarthy e seu produtor, DJ Mark Bell, levaram sua voz – estuarina, zombeteira, ameaçadora, sedutora – a novos lugares interessantes."
  • McCarthy forneceu vocais para o EP Noise, de 2013, do DJ e produtor suíço Headman (pseudônimo do DJ e produtor Robi Insinna) e também colaborou com o músico Cyrus Rex, de Los Angeles, sob o nome artístico DJM/REX. Em 2013, o DJM/REX fez a abertura de um show do Depeche Mode na França e excursionou pelos EUA com o Skinny Puppy em 2014.
  • McCarthy mudou-se para os EUA pela primeira vez em 1995, estabelecendo-se inicialmente em Los Angeles antes de se mudar para Grosse Pointe, Michigan, perto de Detroit. Lá, ele morou com sua segunda esposa, Carrie Martin, que havia crescido em Grosse Pointe e a quem ele conheceu nos bastidores do St. Andrew's Hall em 1989, enquanto ainda era casado com sua primeira esposa.
  • Mais tarde, McCarthy retornou à Inglaterra, fazendo uma pausa nas apresentações musicais. Ele morou em Cambridge enquanto estudava design e cinema e trabalhou por um tempo em publicidade, antes de retornar aos EUA e se estabelecer em Los Angeles, onde morou com sua terceira esposa, a cineasta Hazel Hill McCarthy III.
  • Nascido em uma família com "pais muito politicamente conscientes", McCarthy se identificava com a política e as ideias de esquerda, que às vezes pareciam entrar em conflito com a imagem do Nitzer Ebb ("botas de montaria e calças de equitação, cabeças raspadas, camisas brancas e suspensórios", como McCarthy se lembrava).
  • McCarthy foi hospitalizado em 2021 durante a turnê do Nitzer Ebb pelos EUA, o que o levou a uma pausa nas apresentações. Ele retornou aos palcos em 2023, mas em 2024 a banda anunciou que ele faria uma pausa nas apresentações devido aos efeitos da cirrose "após anos de abuso de álcool". McCarthy escreveu: "Não farei nenhum show ao vivo como Nitzer Ebb, Fixmer/McCarthy ou qualquer outro projeto até que eu possa fazê-lo com segurança e sem estresse para mim e para as pessoas incríveis que estão ao meu redor e que continuam ao meu lado, apoiando totalmente minha recuperação." McCarthy morreu em 11 de junho de 2025, aos 58 anos.

Douglas J.McCarthy - Demon Prophet

sexta-feira, 12 de junho de 2026

CANAL CELSO GAMES

 

Crash Bandicoot (Xbox One)


COPA DO MUNDO 2026: JOGOS DA COPA e RESULTADOS

https://ge.globo.com/futebol/copa-do-mundo/ (GE)


Copa do Mundo 2026


Fase de Grupos


11/06/2026

(Placar Final)

México 2 x 0 África do Sul

Coréia do Sul 2 x 1 República Tcheca


12/06/2026

(Placar Final)

Canadá 1 x 1 Bósnia e Herzegovina

Estados Unidos 4 x 1 Paraguai


13/06/2026

(Placar Final)

Brasil 1 x 1 Marrocos

Haiti 0 x 1 Escócia


14/06/2026

(Placar Final)

Austrália 2 x 0 Turquia



domingo, 10 de maio de 2026

HISTÓRIA: LINDOMAR CASTILHO

https://pt.wikipedia.org/wiki/Lindomar_Castilho (Wikipedia)



  • Lindomar Castilho, nome artístico de Lindomar Cabral (Rio Verde, 21 de janeiro de 1940 ― Goiânia, 20 de dezembro de 2025), foi um cantor, compositor e instrumentista brasileiro.
  • Ficou famoso pela música-baião "Chamarada" e pelo bolero "Você É Doida Demais", que se tornou mais conhecido no Brasil através da série Os Normais da Rede Globo. Outros de seus sucessos foram: "Eu Amo A Sua Mãe", “Eu Vou Rifar Meu Coração”, “Feiticeira”, “Nós Somos Dois Sem Vergonhas”, “O Bebum (Um Ébrio a Mais)”, “Deusa do Araguaia”, “Santa Maria do Brasil”, “Coração Vagabundo”, “O Rico Pobre”, “Camas Separadas”, “Estou Perdendo a Cabeça Por Você”, “De Carona Com a Saudade”, “Eu e a Viola” e o samba-canção "Tudo Tem A Ver".
  • Em 1981, assassinou a sua segunda esposa, de quem já estava legalmente separado, Eliane de Grammont, e foi condenado a 12 anos e dois meses de prisão.
  • Lindomar Cabral nasceu no então distrito de Santa Helena entrou para a Faculdade de Direito e no ano de 1960 começou a trabalhar.
  • Sua entrada na música se deu através do convite feito pelo diretor musical da gravadora Copacabana, Diogo Mulero, que em uma reunião na casa do compositor e escritor Bariani Ortêncio ouviu Lindomar cantar. Mulero o convidou para gravar um disco e sugeriu que ele usasse como nome artístico Lindomar Castilho.
  • No final de 1962 Lindomar gravou seu primeiro álbum, intitulado Canções Que Não Se Esquecem.
  • O cantor logo construiu uma carreira sólida, cantando boleros e sambas-canções românticos, se tornando um dos maiores vendedores de disco no Brasil da década de 1970. Seus discos chegaram a ser lançados simultaneamente no Brasil e nos Estados Unidos.
  • O último CD gravado pelo cantor foi Lindomar Castilho Ao Vivo, lançado pela Sony Music no ano 2000, no auge dos fenômenos musicais do brega e forró.
  • Após ter-se retirado da vida musical, Lindomar vivia sozinho em Goiás. Morreu em 20 de dezembro de 2025. Segundo a família, causa da morte foi uma infecção pulmonar após ficar um mês internado em um hospital de Goiânia.
  • A paulista Eliane de Grammont e Lindomar se casaram no dia 10 de março de 1979, dois anos depois de se conhecerem nos corredores da antiga gravadora RCA, em São Paulo. O cantor, na época, já era conhecido como o Rei do Bolero, enquanto ela ainda ensaiava os primeiros passos de sua carreira. Antes de casar, os dois decidiram que ela não cantaria mais para se dedicar ao lar. O matrimônio fez, portanto, Eliane abandonar a carreira profissional para se dedicar unicamente ao lar e cuidar da filha Liliane de Grammont, fruto da união do casal.
  • Mas o casamento não durou muito tempo. Devido às agressões e ciúmes alimentados pelo alcoolismo de Lindomar, ela, aos 25 anos de idade, pediu a separação, o que Lindomar não aceitou de bom grado. Depois de separada, Eliane tentou retomar a carreira artística e começou a se apresentar com Carlos Randall, primo de Lindomar. Este, por sua vez, começou a desconfiar que os dois tinham um relacionamento amoroso, situação que só piorou quando também Randall se separou da mulher.
  • Três meses depois de separada, em 30 de março de 1981, quando cantava no Café Belle Époque, no bairro da Bela Vista, em São Paulo, Eliane levou cinco tiros pelas costas, sendo que um dos disparos feriu também Randall, que se apresentava com ela. A cantora faleceu e Randall posteriormente levou anos para se recuperar do ferimento.
  • Lindomar tentou fugir do local, mas foi contido por transeuntes. Acabou preso em flagrante, mas posteriormente respondeu em liberdade até ser condenado a 12 anos e dois meses de prisão por um júri popular em 23 de agosto de 1984. Depois de cumprir a pena, sendo seis anos em regime semiaberto, Lindomar Castilho ganhou a liberdade em 1996. Ainda enquanto preso da penitenciária goiana, gravou um disco com o título Muralhas da Solidão.
  • Em 2012, numa rara entrevista, então já com 72 anos de idade e diversos problemas de saúde, ele disse ao portal G1 que:
  • "É um massacre isso. É lógico que eu me arrependo todos os dias. A gente comete coisas em momentos que está fora de si".
  • O caso foi listado ainda em 2019 pelo site Último Segundo (do IG) como um dos "crimes famosos que chocaram" o Brasil.
  • Lindomar faleceu em 20 de dezembro de 2025 aos 85 anos em decorrência de uma infecção pulmonar. O cantor estava internado em um hospital de Goiânia. A notícia foi confirmada pela sua filha Lili de Grammont nas redes sociais.

Lindomar Castilho - Você é doida demais

quarta-feira, 29 de abril de 2026

AVIÕES: MALAYSIA AIRLINES

https://pt.wikipedia.org/wiki/Malaysia_Airlines (Wikipedia)

https://www.travelandleisureasia.com/hk/news/malaysia-airlines-global-fare-sale-starts-from-rm-119-all-you-need-to-know/ (Fonte da imagem)



  • Malaysia Airlines System (MAS), (malaio: Sistem Penerbangan Malaysia), é a maior companhia aérea da Malásia, com sede na cidade de Kuala Lumpur. MAS é um membro da aliança aérea oneworld.
  • Iniciou suas operações em 12 de outubro de 1937 com o nome de Malayan Airways Limited (MAL). Entre 1 de outubro de 1972, a empresa mudou seu nome para a Malaysia Airlines System Berhad (MAS) de final, Em 1 de setembro de 2015 que antes de receber seu nome atual da nova Malaysia Airlines Berhad (MAB).
  • É apenas uma das quatro companhias aéreas que foi premiada com a classificação de cinco estrelas da Skytrax, juntamente com a Qatar Airways, Singapore Airlines e Cathay Pacific.
  • Teve perdas econômicas por um longo período, por isso em março 2006, a companhia lançou um drástico plano de reestruturação. Deixou 99 de suas 118 rotas domésticas, reduziu a frota de aeronaves reduzida e junto com isso demitiu um terço dos funcionários. Negociou um plano de orçamento com a companhia aérea AirAsia, que restaurou as linhas regionais.

Aterrizando / Landing

Decolando / Takeoff

MUSIC: CORDAE FT ANDERSON PAAK - TWO TENS

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Cordae ft Anderson Paak - Two Tens


HISTÓRIA: LANCE TAYLOR "AFRIKA BAMBAATAA"

https://pt.wikipedia.org/wiki/Afrika_Bambaataa (Wikipedia)

https://www.imdb.com/pt/name/nm0051382/?ref_=nmbio_ov_i (Fonte da imagem)



  • Lance Taylor (Bronx, Nova Iorque, 19 de abril de 1957 – Pensilvânia, 9 de abril de 2026), mais conhecido pelo nome artístico Afrika Bambaataa, foi um DJ, cantor, compositor, produtor e ativista norte-americano conhecido por ser líder da banda Zulu Nation. Além de ter inovado os paradigmas do electro, também é reconhecido como sendo o padrinho do hip-hop por ter sido o primeiro a utilizar o termo e dar as bases técnica e artística para o hip-hop formando assim uma nova cultura que se expandia nos bairros negros e latinos da cidade de Nova Iorque e que congregava DJs, MCs, Writers (grafiteiros), b.boys e b.girls (dançarinos de breaking).
  • Nascido Lance Taylor em 17 de abril de 1957, no Bronx, Nova York, filho de imigrantes jamaicanos e barbadenses, Bambaataa cresceu no Bronx River Projects, com uma mãe e um tio ativistas. Quando criança, foi exposto ao movimento de libertação negra e testemunhou debates entre sua mãe e seu tio sobre as ideologias conflitantes dentro do movimento. Ele também teve acesso à extensa e eclética coleção de discos de sua mãe. As gangues da região se tornaram a lei, limpando seus territórios de traficantes de drogas, auxiliando em programas de saúde comunitária e, ao mesmo tempo, lutando e festejando para manter seus membros e territórios. Bambaataa era membro dos Black Spades. Ele ascendeu rapidamente à posição de "chefe" em uma das divisões. Como chefe, seu trabalho era aumentar as fileiras e expandir o território dos jovens Spades. Ele não tinha medo de cruzar territórios para forjar relações com outras gangues e seus membros. Como resultado, os Spades se tornaram a maior gangue da cidade em termos de membros e território. Após Bambaataa vencer um concurso de redação que lhe rendeu uma viagem à África, sua visão de mundo mudou. Ele havia assistido ao filme Zulu (1964) e ficado impressionado com a solidariedade demonstrada pelos zulus no filme. Durante sua viagem à África, as comunidades que visitou o inspiraram a criar uma em seu próprio bairro. Ele mudou seu nome para Afrika Bambaataa Aasim, adotando o nome do chefe zulu Bhambatha, que liderou uma rebelião armada contra práticas econômicas injustas no início do século XX na África do Sul. Ele dizia às pessoas que seu nome significava "líder afetuoso" em zulu. Bambaataa formou a "Organização do Rio Bronx" como uma alternativa aos Black Spades.
  • Nasceu e foi criado no Bronx e, quando jovem, fazia parte de uma gangue chamada Black Spades (Espadas Negras, em português), mas viu que as brigas entre as gangues não levariam a lugar nenhum. Muitos dos membros originais da Zulu Nation também faziam parte da Black Spades, que era uma das maiores e mais temidas gangues de Nova Iorque. Bambaataa utilizou algumas gravações de diferentes tipos de música para criar raps. Experimentando sons, que iam desde James Brown (O pai do funk) até o som eletrônico da música “Trans-Europe Express” (da banda alemã Kraftwerk), e misturando ao canto falado trazido pelo DJ jamaicano Kool Herc, Bambaataa criou a canção “Planet Rock”, que tornou-se um clássico do hip-hop e do electro. Bambaataa também foi um dos líderes do Movimento Libertem James Brown, criado quando o mestre do soul e do funk estava preso e, anos depois, foi o primeiro artista a trabalhar com James Brown, gravando “Unity”.
  • Bambaataa criou as bases para surgimento do miami bass, freestyle, ritmos que influenciaram o funk carioca na década de 90. Afrika Bambaata morreu no dia 9 de abril de 2026, aos 68 anos, vítima de um câncer.

Thank You Afrika Bambaataa
"R.I.P."