quinta-feira, 27 de abril de 2023

LUTO: HARRY BELAFONTE

https://en.wikipedia.org/wiki/Harry_Belafonte (Wikipedia)

https://www.cbc.ca/news/entertainment/obit-harry-belafonte-1.6821464 (Fonte da imagem)



  • Harry Belafonte (nascido Harold George Bellanfanti Jr.; 1 de março de 1927 - 25 de abril de 2023) foi um cantor, ator e ativista americano que popularizou a música calypso com o público internacional na década de 1950. Belafonte é um dos poucos artistas a ter recebido um Emmy, Grammy, Oscar e Tony (EGOT), embora tenha vencido o Oscar em uma categoria não competitiva. Ele conquistou seu avanço na carreira com o álbum Calypso (1956), que foi o primeiro LP de um único artista a vender um milhão.
  • Belafonte era mais conhecido por suas gravações de "Day-O (The Banana Boat Song)", "Jump in the Line (Shake, Senora)", "Jamaica Farewell" e "Mary's Boy Child". Ele gravou e tocou em muitos gêneros, incluindo blues, folk, gospel, show tunes e padrões americanos. Ele também estrelou filmes como Carmen Jones (1954), Island in the Sun (1957), Odds Against Tomorrow (1959), Buck and the Preacher (1972) e Uptown Saturday Night (1974). Ele fez sua última aparição na tela em BlacKkKlansman (2018), de Spike Lee.
  • Belafonte considerou o ator, cantor e ativista Paul Robeson um mentor, e ele foi um confidente próximo de Martin Luther King Jr. durante o Movimento dos Direitos Civis das décadas de 1950 e 1960. Ele foi um crítico vocal das políticas dos governos de George W. Bush e Donald Trump. Belafonte atuou como celebridade embaixadora da American Civil Liberties Union para questões de justiça juvenil.
  • Belafonte ganhou três prêmios Grammy (incluindo um Grammy Lifetime Achievement Award), um Emmy Award e um Tony Award. Em 1989, ele recebeu o Kennedy Center Honors. Ele foi premiado com a Medalha Nacional de Artes em 1994. Em 2014, ele recebeu o Jean Hersholt Humanitarian Award no 6º Annual Governors Awards da Academia e em 2022 foi introduzido no Rock and Roll Hall of Fame na categoria Early Influence.
  • Belafonte nasceu Harold George Bellanfanti Jr. em 1º de março de 1927, no Lying-in Hospital em Harlem, cidade de Nova York, filho de pais jamaicanos Harold George Bellanfanti Sr., que trabalhava como chef, e Melvine (née Love ), empregada doméstica. Há reivindicações contestadas sobre o local de nascimento de seu pai, que também é declarado como Martinica, um território francês nas Índias Ocidentais.
  • Sua mãe era filha de mãe jamaicana escocesa e pai afro-jamaicano, e seu pai era filho de mãe afro-jamaicana e pai judeu holandês de ascendência judaica sefardita. Harry Jr. foi criado como católico e frequentou a escola paroquial em St. Charles Borromeo.
  • De 1932 a 1940, Belafonte morou com uma de suas avós em seu país natal, a Jamaica, onde frequentou a Wolmer's Schools. Ao retornar à cidade de Nova York, ele frequentou a George Washington High School, após o que ingressou na Marinha dos Estados Unidos e serviu durante a Segunda Guerra Mundial. Na década de 1940, ele trabalhava como ajudante de zelador quando um inquilino lhe deu, como gratificação, dois ingressos para ver o American Negro Theatre. Ele se apaixonou pela forma de arte e também fez amizade com Sidney Poitier. A dupla com dificuldades financeiras comprava regularmente um único assento para as peças locais, trocando de lugar entre os atos, após informar o outro sobre o andamento da peça.
  • No final da década de 1940, Belafonte teve aulas de atuação no Dramatic Workshop of The New School em Nova York com o influente diretor alemão Erwin Piscator ao lado de Marlon Brando, Tony Curtis, Walter Matthau, Bea Arthur e Poitier, enquanto se apresentava com o Teatro Negro Americano. Posteriormente, ele recebeu um Tony Award por sua participação na revista da Broadway, John Murray Anderson's Almanac (1954). Ele também estrelou em 1955 a Broadway revue 3 for Tonight with Gower Champion.
  • Belafonte começou sua carreira na música como cantor de boate em Nova York para pagar suas aulas de teatro. A primeira vez que ele apareceu na frente de uma platéia, ele foi apoiado pela banda Charlie Parker, que incluía o próprio Charlie Parker, Max Roach e Miles Davis, entre outros. Ele lançou sua carreira musical como cantor pop no selo Roost em 1949, mas rapidamente desenvolveu um grande interesse pela música folk, aprendendo material através dos arquivos de canções folk americanas da Biblioteca do Congresso. Com o guitarrista e amigo Millard Thomas, Belafonte logo fez sua estreia no lendário clube de jazz The Village Vanguard. Ele assinou um contrato com a RCA Victor em 1953, gravando regularmente para a gravadora até 1974. Belafonte também se apresentou durante a era do Rat Pack em Las Vegas.
  • O primeiro single amplamente lançado de Belafonte, que se tornou sua canção de participação do público "assinatura" em praticamente todas as suas apresentações ao vivo, foi "Matilda", gravada em 27 de abril de 1953. Seu álbum inovador Calypso (1956) tornou-se o primeiro LP do mundo vender mais de 1 milhão de cópias em um ano. Ele afirmou que foi o primeiro álbum a vender um milhão na Inglaterra. O álbum é o número quatro na lista "Top 100 Album" da Billboard por ter passado 31 semanas no número 1, 58 semanas entre os dez primeiros e 99 semanas na parada dos EUA. O álbum apresentou ao público americano a música calypso (que se originou em Trinidad e Tobago no início do século 19), e Belafonte foi apelidado de "Rei do Calypso", um título que ele usava com reservas, já que não tinha direito a nenhum título do Calypso Monarch. .
  • Uma das canções incluídas no álbum é a agora famosa "Banana Boat Song" (listada como "Day-O" no LP Calypso), que alcançou o número cinco na parada pop e apresentava sua letra característica "Day-O"
  • Muitas das composições gravadas para Calypso, incluindo "Banana Boat Song" e "Jamaica Farewell", deram o crédito de composição a Irving Burgie.
  • Com Julie Andrews no especial da NBC An Evening with Julie Andrews and Harry Belafonte (1969)
  • Embora conhecido principalmente por Calypso, Belafonte gravou em muitos gêneros diferentes, incluindo blues, folk, gospel, show tunes e padrões americanos. Seu segundo hit mais popular, que veio imediatamente após "The Banana Boat Song", foi a canção cômica "Mama Look at Bubu", também conhecida como "Mama Look a Boo-Boo" (originalmente gravada por Lord Melody em 1955), no qual ele canta com humor sobre crianças mal comportadas e desrespeitosas. Alcançou o número onze na parada pop.
  • Em 1959, Belafonte estrelou Tonight With Belafonte, um especial transmitido pela televisão nacional que contou com Odetta, que cantou "Water Boy" e fez um dueto com Belafonte de "There's a Hole in My Bucket" que atingiu as paradas nacionais em 1961. Belafonte foi o primeiro americano jamaicano a ganhar um Emmy, por Revlon Revue: Tonight with Belafonte (1959). Dois álbuns ao vivo, ambos gravados no Carnegie Hall em 1959 e 1960, tiveram sucesso comercial e de crítica. De seu álbum de 1959, "Hava Nagila" tornou-se parte de sua rotina regular e uma de suas canções de assinatura. Ele foi um dos muitos artistas recrutados por Frank Sinatra para se apresentar na gala inaugural do presidente John F. Kennedy em 1961, que incluiu Ella Fitzgerald, Mahalia Jackson e outros. Mais tarde naquele ano, a RCA Victor lançou outro álbum calypso, Jump Up Calypso, que vendeu mais um milhão. Durante a década de 1960, ele apresentou vários artistas ao público dos Estados Unidos, principalmente a cantora sul-africana Miriam Makeba e a cantora grega Nana Mouskouri. Seu álbum Midnight Special (1962) incluía um jovem gaitista chamado Bob Dylan.
  • À medida que os Beatles e outras estrelas da Grã-Bretanha começaram a dominar as paradas pop dos Estados Unidos, o sucesso comercial de Belafonte diminuiu; Belafonte no The Greek Theatre de 1964 foi seu último álbum a aparecer no Top 40 da Billboard. Seu último single de sucesso, "A Strange Song", foi lançado em 1967 e alcançou a posição 5 nas paradas de música contemporânea adulta. Belafonte recebeu prêmios Grammy pelos álbuns Swing Dat Hammer (1960) e An Evening with Belafonte/Makeba (1965). O último álbum tratou da situação política dos negros sul-africanos sob o apartheid. Ele ganhou seis discos de ouro.
  • Durante a década de 1960, Belafonte apareceu em especiais de TV ao lado de artistas como Julie Andrews, Petula Clark, Lena Horne e Nana Mouskouri. Em 1967, Belafonte foi o primeiro artista não clássico a se apresentar no prestigiado Saratoga Performing Arts Center (SPAC) no norte do estado de Nova York,  logo seguido por shows de The Doors, 5th Dimension, The Who e Janis Joplin.
  • De 5 a 9 de fevereiro de 1968, Belafonte apresentou o The Tonight Show, substituindo Johnny Carson. Entre seus convidados estavam Martin Luther King Jr. e o senador Robert F. Kennedy.
  • Gravações posteriores e outras atividades
  • O quinto e último álbum calypso de Belafonte, Calypso Carnival, foi lançado pela RCA em 1971. A atividade de gravação de Belafonte diminuiu consideravelmente depois de lançar seu último álbum para a RCA em 1974. De meados da década de 1970 ao início dos anos 1980, Belafonte passou a maior parte de seu tempo em turnê, que incluiu shows no Japão, Europa e Cuba. Em 1977, a Columbia Records lançou o álbum Turn the World Around, com forte foco na world music.

R.I.P.

segunda-feira, 27 de março de 2023

LUTO: JUCA CHAVES

https://pt.wikipedia.org/wiki/Juca_Chaves (Wikipedia)



  • Jurandyr Czaczkes Chaves, mais conhecido como Juca Chaves (Rio de Janeiro, 22 de outubro de 1938 - Salvador, 25 de março de 2023), foi um compositor, músico e humorista brasileiro.
  • Era filho de um judeu austríaco chamado Josef Czaczkes, que aportuguesou seu nome acrescentando o sobrenome Chaves, e de Clarita Wainstein, filha de um judeu lituano.
  • Com formação em música erudita, começou a compor ainda na infância. Iniciou sua carreira no fim da década de 1950, tocando modinhas e trovas num estilo suave.
  • Nos anos 60, montou um circo nas proximidades da Lagoa Rodrigo de Freitas, do Corte de Cantagalo. Ali apresentou seu show Menestrel Maldito. Conforme o próprio Juca, o nome do circo era uma sigla: S de "snob", D de "divino Dener", R de "ralé", U de "uanderful", W de "water-closet", S de "Sdruws mesmo".
  • O humorista costumava contar a seguinte história sobre o Sdruws, perto do qual ficava uma favela. Juca convidara para o circo políticos, empresários e também pessoal da alta-sociedade carioca, e antes da primeira apresentação resolveu reunir os líderes da favela para lhes falar com franqueza, indo direto ao assunto: "Vim aqui para saber como vai ficar o negócio do roubo!" - Uma mulher baixinha, morena, (líder da favela), foi logo respondendo com firmeza: "Olha aqui seu Juca, nós entendemos a sua preocupação e lhe agradecemos pela sinceridade, mas pode o senhor ficar tranquilo, porque a nossa comunidade já se garantiu, e pediu proteção à polícia!".
  • Juca foi um crítico do Regime Militar, da grande imprensa e do próprio mercado fonográfico. Chegou a ser exilado em Portugal na década de 1970 mas, ao incomodar o regime então ditatorial desse país com suas sátiras que então ganhavam espaço nas rádios e televisão locais, transferiu-se para a Itália.
  • De volta ao Brasil, apresentou programas de televisão. Na década de 1980, lançou sua gravadora independente, a Sdruws Records. Um de seus bordões mais conhecidos é: "Vá ao meu show e ajude o Juquinha a comprar o seu caviar", seguido de sua risada característica.
  • Dentre suas canções mais conhecidas estão "Caixinha, Obrigado", "A Cúmplice", "Menina", "Que Saudade", "Por Quem Sonha Ana Maria" (interpretada no filme Marido de Mulher Boa de 1960) e "Presidente Bossa Nova".
  • Em 2003, outro sucesso de Juca Chaves nos anos 70 - a canção "Take me Back to Piauí" - foi editado na coletânea "Brazilian Beats Volume 4" da gravadora britânica Mr. Bongo, especializada em música popular brasileira.
  • Em 2015, lançou a música "Adeus em ritmo de Lava Jato", onde faz denúncia do escândalo de corrupção do PT que, ficou conhecida nacionalmente.
  • Juca Chaves tinha duas filhas adotivas e residia na Bahia. Também era conhecido por ser um fanático torcedor do São Paulo Futebol Clube.
  • Em 2006, lançou-se candidato a senador na Bahia pelo PSDC, ficando em 4º lugar, com 19 603 votos (0,35% do total). Suas propagandas em formato de poesias distinguiam-no dos demais candidatos.
  • Faleceu na noite do dia 25 de março de 2023, no Hospital São Rafael, em decorrência de problemas respiratórios.


"Descanse em Paz"


sábado, 4 de março de 2023

LUTO: TOM SIZEMORE

https://pt.wikipedia.org/wiki/Tom_Sizemore (Wikipedia)



  • Thomas Edward Sizemore Jr. (29 de novembro de 1961 - 3 de março de 2023) foi um ator americano. Ele é conhecido por seus papéis coadjuvantes em Born on the Fourth of July (1989), Harley Davidson and the Marlboro Man (1991), Passenger 57 (1992), True Romance (1993), Natural Born Killers (1994), Strange Days ( 1995), Heat (1995), The Relic (1997), Saving Private Ryan (1998), Bringing Out the Dead (1999), Black Hawk Down (2001), Pearl Harbor (2001) e a série revival de Twin Peaks (2017). ). Ele também é conhecido por dublar Sonny Forelli no videogame Grand Theft Auto: Vice City (2002).
  • Sizemore nasceu em 29 de novembro de 1961, em Detroit, Michigan. Sua mãe, Judith (nascida Schannault), era membro da equipe do ombudsman da cidade de Detroit, e seu pai, Thomas Edward Sizemore Sr., era advogado e professor de filosofia. Ele foi criado como católico romano.
  • Sizemore afirmou que seu avô materno era de ascendência francesa e nativa americana, e também que seu avô era afro-americano.
  • Uma das primeiras aparições de Sizemore no cinema foi em Born on the Fourth of July (1989), de Oliver Stone. Seus outros papéis iniciais incluíram Lock Up (1989), Harley Davidson and the Marlboro Man (1991), Point Break (1991), True Romance (1993), Natural Born Killers (1994) e Strange Days (1995). Sizemore estrelou o drama independente Love Is Like That (1993) com a atriz e modelo Pamela Gidley e teve um papel coadjuvante em Wyatt Earp (1994), de Kevin Costner, como Bat Masterson. Por sua atuação em Heart and Souls (1993), foi indicado ao Saturn Award de Melhor Ator Coadjuvante.
  • Seguiu-se uma sucessão de papéis coadjuvantes bem recebidos, começando com sua interpretação de Michael Cheritto no filme de assalto Heat (1995). O primeiro grande papel principal de Sizemore foi como Vincent D'Agosta em The Relic (1997). Sizemore teve um papel recorrente na série de televisão China Beach (1988–1991) como um recruta chamado Vinnie, que estava apaixonado pelo personagem de Dana Delany. Sizemore continuou a desempenhar papéis principais e de personagem em Devil in a Blue Dress (1995), Bringing Out the Dead (1999) e Witness Protection (1999). O Resgate do Soldado Ryan (1998) provou ser seu projeto de maior sucesso comercial, arrecadando $ 217.000.000 de bilheteria.
  • No início dos anos 2000, Sizemore apareceu nos filmes de ação Pearl Harbor (2001) (estrelado por Ben Affleck) e Black Hawk Down (2001), de Ridley Scott. Ele teve um papel de voz como Sonny Forelli no videogame Grand Theft Auto: Vice City. Sizemore estrelou em Ticker (2001), um filme de ação dirigido por Albert Pyun, com Steven Seagal e Dennis Hopper. Ele também estrelou a série dramática de televisão bem avaliada, mas de curta duração, Robbery Homicide Division (2001) (o programa foi cancelado no meio de sua primeira e única temporada). Ele apareceu em Paparazzi (2004), produzido por Mel Gibson, e interpretou um policial disfarçado em Swindle (2006), contracenando com Sherilyn Fenn.
  • Nesse mesmo ano, ele estrelou The Genius Club (2006), interpretando um terrorista que provoca sete gênios para resolver os problemas do mundo em uma noite. Ele teve um papel principal no filme de ação / suspense Splinter (2006), com Edward James Olmos. No ano seguinte, a rede de televisão VH1 exibiu um reality show de seis episódios chamado Shooting Sizemore (2007), retratando a vida do ator enquanto ele lutava para recuperar sua carreira em meio à luta contra vícios de longa data em metanfetamina e heroína. A série também cobriu um recurso legal em andamento de sua condenação por agressão à ex-senhora de Hollywood Heidi Fleiss. No mesmo ano, o ator estrelou o drama independente Oranges (2007) com Tom Arnold e Jill Hennessy, dirigido pelo diretor e produtor sírio Joseph Merhi.
  • Sizemore atuou em dois filmes exibidos no Festival de Cinema de Sundance de 2008, Red (2008) e American Son (2008). Ele foi altamente prolífico naquele ano, estrelando The Last Lullaby (2008), The Flyboys (2008) com Stephen Baldwin, filme de ação Stiletto (2008) com Tom Berenger e Michael Biehn, filme de drama Toxic (2008) com Costas Mandylor, e o Drama canadense A Broken Life (2008) com Ving Rhames.
  • Ele passou a aparecer em cinco episódios da série de televisão Crash (2008–2009) com Dennis Hopper e no filme de comédia Super Capers (2009). Sizemore estrelou o filme de terror indie Murder 101 (2014) e co-estrelou com Kyra Sedgwick e Vincent D'Onofrio no filme de comédia dramática Chlorine (2013). Sizemore estrelou ao lado do ator de artes marciais Mark Dacascos no filme de ação Shadows in Paradise (2010), seguido por uma aparição como caminhoneiro em um episódio de It's Always Sunny in Philadelphia.
  • Sizemore apareceu ao lado do Insane Clown Posse na comédia Big Money Rustlas (2010) e no drama 513 com Michael Madsen. Sizemore tem papéis nos filmes Suing the Devil (2011) e White Knight (2011), bem como no filme de aventura The Age of Reason (2014). Ele viu um ressurgimento da carreira quando foi escalado para o elenco regular do programa de ação Shooter (2016) da USA Network, estrelado por Ryan Phillippe. Ele passou a receber notícias positivas para o thriller dramático Calico Skies (2016). Em 2017, ele apareceu como o agente de seguros Anthony Sinclair na minissérie revival de David Lynch, Twin Peaks, e interpretou o agente do FBI Bill Sullivan no filme dramático Mark Felt: The Man Who Brought Down the White House.
  • Em 2020, Sizemore apareceu em CLEAN, um filme independente de suspense / terror e ganhou um Vegas Movie Award e em 2021 ganhou outro Vegas Movie Award por seu papel coadjuvante no filme independente The Electric Man com Vernon Wells e Eric Roberts. Em 2022, Sizemore também ganhou um IndieFEST Film Award e um prêmio Accolade Competition por seu papel coadjuvante em The Electric Man.
  • Em janeiro de 2022, Sizemore se juntou ao elenco de The Legend of Jack and Diane, um longa-metragem descrito como um thriller de vingança feminino, dirigido e escrito por Bruce Bellocchi. No mesmo ano, ele foi a estrela principal da série de comédia Barbee Rehab, ao lado de Bai Ling e Janice Dickinson.
  • Sizemore liderou a banda de rock de Hollywood Day 8. Formada em 2002, a banda gravou um EP de quatro canções produzido e gravado por Bradley Dujmovic e o ex-guitarrista do Snot/Soulfly, Mike Doling. Originalmente chamado de "The Bystanders", o grupo incluía o guitarrista e co-escritor Rod Castro, Alan Muffterson, Tyrone Tomke e Michael Taylor.

R.I.P. Tom Sizemore