Joselito Geraldo "Lito" de Sousa (Natal, 25 de janeiro de 1967 – São Paulo, 1.º de outubro de 2026) foi um piloto de avião, mecânico aeronáutico e youtuber brasileiro, conhecido pelo seu canal no YouTube Aviões e Músicas. Foi especialista em segurança aérea, e havia atuado como mecânico e supervisor de voo em grandes empresas como a Varig, Transbrasil e United Airlines. Lito morreu em 1 de outubro de 2026 em decorrência da doença de Creutzfeldt-Jakob.
Lito iniciou sua carreira num curso técnico da Força Aérea Brasileira (FAB). Em seu canal Aviões e Músicas no YouTube, ele publicava vídeos "desmistificando os mistérios da aviação". Em 2021, tornou-se piloto ao obter uma habilitação aeronáutica. Sua trajetória foi descrita na série Decola Lito.
Em 2022, Lito Sousa lançou o curso online "Sem Medo de Voar", voltado para pessoas que sofrem de aerofobia (medo de voar), sendo composto por 14 módulos e mais de 19 horas de conteúdo em vídeo, abordando temas como funcionamento das aeronaves, turbulência, ruídos, segurança de voo e fatores psicológicos. Com base em sua experiência de mais de 36 anos na aviação como mecânico e comandante, Lito apresentou informações técnicas de forma acessível, buscando tranquilizar os alunos por meio do conhecimento. O conteúdo também aparece em seu canal no YouTube, Aviões e Músicas.
Foi casado desde 2016 com Mila Seidl, com quem teve um filho, Malone. Criador do canal Aviões e Músicas no YouTube, conta com mais de 3,6 milhões de inscritos. Autor do livro Onde Morrem os Aviões, também fundou a Lito Academy e o curso "Sem Medo de Voar".
Em julho de 2026, Lito anunciou publicamente o diagnóstico de adenocarcinoma de próstata de agressividade intermediária, identificado após alteração no exame de antígeno prostático específico (PSA) em check-up de rotina. O tratamento oncológico ficou em segundo plano quando ele desenvolveu sintomas neurológicos (dormência e perda de movimentos no braço esquerdo), inicialmente tratados como encefalite ou inflamação do sistema nervoso central. Ele foi internado no Hospital Israelita Albert Einstein, em São Paulo, passou por pulsoterapia e outros procedimentos, recebeu alta no final de julho, mas o quadro neurológico evoluiu negativamente.
Em 21 de agosto de 2026, sua esposa, Mila Seidl, revelou em vídeo nas redes sociais que exames posteriores confirmaram o diagnóstico de doença de Creutzfeldt-Jakob (DCJ), uma enfermidade neurodegenerativa rara, progressiva e sem cura conhecida, que causa rápida deterioração motora e cognitiva. Segundo ela, nas semanas anteriores Lito já havia perdido parte significativa dos movimentos, embora permanecesse lúcido; a família estava montando estrutura de home care e o próprio Lito planejava gravar um vídeo explicando a situação. A DCJ costuma evoluir de forma rápida, com expectativa de vida tipicamente inferior a um ano após o início dos sintomas. Em 23 de agosto, fez sua primeira aparição pública após o anúncio da doença e pediu em inglês para ser submetido a um tratamento experimental que estava sendo desenvolvido por pesquisadores de Harvard.
Em 27 de agosto de 2026, Lito Sousa divulgou um vídeo gravado no dia em que recebeu a confirmação da DCJ. A gravação foi feita antes de Lito e sua esposa tornarem o diagnóstico público. Desde que a notícia veio à tona, o casal tem se mobilizado intensamente para tentar acesso a tratamentos experimentais. Entre os centros mencionados estão a Ionis Pharmaceuticals, que estuda o medicamento ION717, o Broad Institute de Harvard, com o programa PriSM, e a Mayo Clinic, referência internacional em pesquisas médicas.
Em 11 de setembro, após autorização da Agência Nacional de Vigilância Sanitária, Lito obteve acesso à substância ALN-6457, medicamento experimental contra a doença que havia sido testado apenas em animais até então.
Lito morreu em 1 de outubro de 2026, por complicações da doença. O anúncio foi feito por sua esposa em postagem no Instagram. O velório ocorreu no dia seguinte, no Parque de Material Aeronáutico de São Paulo. Dezenas de fãs compareceram à cerimônia, que esteve aberta ao público entre 9h e 12h, sem a autorização de fotografias e filmagens. O corpo de Lito foi cremado.
Michael Søren Madsen (Chicago, 25 de setembro de 1957 – Malibu, 3 de julho de 2025) foi um ator norte-americano, conhecido por seus papéis no cinema e na televisão. Ao longo de sua carreira, participou de diversos filmes marcantes, incluindo Cães de Aluguel (1992), Free Willy (1993) e Kill Bill (2003). Além de sua atuação no cinema, também esteve presente no universo dos videogames, interpretando o mafioso Michael "Finn" O'Leary no modo Zombies do jogo Call of Duty: Black Ops 2 (2012), no mapa Mob of the Dead.
Filho de uma poetisa, Elaine, e de um bombeiro, Cal Madsen, Michael era irmão de Cheri e da atriz Virginia Madsen. Foi casado com Georganne LaPiere, meia-irmã da cantora e atriz Cher. Em seguida casou-se com Jeannine Bisignano, com quem teve dois filhos: Christian e Max. Era casado com De Anna Morgan Madsen, com quem teve três filhos: Hudson Lee (falecido aos 26 anos), Calvin Michael e Luke Ray. Também teve um enteado do primeiro casamento de De Anna, chamado Cody. O ator vivia em Malibu com a família.
Madsen participou de alguns videoclipes musicais, como As Long As You Love Me, de Justin Bieber (2012), e Black Widow (2014), de Iggy Azalea com Rita Ora.
Em 3 de julho de 2025, Michael Madsen foi encontrado sem resposta pelos socorristas e declarado morto às 8h25, horário local (UTC-7) em sua residência em Malibu, Califórnia, aos 67 anos, vítima de uma parada cardíaca, segundo confirmaram autoridades e seu representante. A causa da morte só foi revelada dias depois. Segundo seu cardiologista, Madsen sofria de insuficiência cardíaca; seus problemas cardíacos e mais o alcoolismo contribuíram diretamente para o óbito.
Geraldo Antônio de Carvalho, mais conhecido como Rick ou Rick Sollo (Monte do Carmo, 5 de dezembro de 1966 – Urubici, 21 de setembro de 2026) foi um cantor, compositor e produtor musical brasileiro. Ao integrar com o cantor Renner Reis a dupla Rick & Renner, destacou-se como um dos raros intérpretes negros na música sertaneja moderna e um dos nomes mais importantes da história do gênero.
Com quatro décadas de carreira, a dupla Rick & Renner vendeu mais de dez milhões de álbuns. Rick também se destacou como compositor, assinando canções de sucesso gravadas por duplas como Chitãozinho & Xororó, Gian & Giovani, João Paulo & Daniel, Gino & Geno, entre outros. Como produtor, atuou nos últimos álbuns de sua dupla, além de produzir trabalhos de Gino & Geno, Daniel, Hugo & Tiago, dentre outros.
Além de sua carreira com Renner, Rick também lançou os álbuns solo Pronto pra Te Amar (2011) e Foi Deus (2015), e formou uma dupla com Giovani, da dupla Gian & Giovani. Após o retorno de Rick & Renner em 2018, o músico seguiu em atividade até o ano de 2026, quando morreu em um acidente de helicóptero.
Geraldo Antônio de Carvalho, mais conhecido como Rick Sollo, nasceu na cidade de Monte do Carmo, em Tocantins, no dia 5 de dezembro de 1966. filho de Aldenora Cirilo de Carvalho, teve gosto pela música por influência do pai Vitor Antônio, que sempre cantou e compôs músicas de Folia de Reis. Com apenas 10 anos, iniciou a carreira musical, e a primeira formação de dupla foi com a irmã Dalva, e assim ficaram conhecidos como Sereno & Serenata. Porém a dupla não durou muito tempo, pois, por ser mulher e fazer parte de uma família tradicional, o pai a proibiu de cantar na noite.
Rick buscou outras parcerias, e numa delas adotou seu atual pseudônimo, e a dupla começou suas atividades como Rick & Ray (nomes inspirados em dois integrantes do Menudo). A dupla durou até Rick se associar a Renner, em 1986, e a partir daí passaram a cantar em casas noturnas. Foram 5 anos só tocando nas noites até a gravação de um CD independente em 1991, que hoje se encontra fora do catálogo discográfico. O primeiro CD considerado oficial foi lançado em 1992 pela gravadora Chantecler, mas somente se destacariam na indústria musical em 1998, quando lançaram a música "Ela é Demais".
Em 2010, Rick lançou seu primeiro trabalho solo, o que, juntamente com a candidatura de Renner ao Senado, aumentou os boatos de uma possível separação da dupla. Em 1 de janeiro de 2011, Rick e Renner anunciaram a cessão das atividades. Dias depois, o cantor alterou seu nome artístico para Rick Sollo e lançou seus primeiros singles como artista solo.
Após decidir seguir uma carreira solo, Rick assinou em 2011 com a Talismã Music, escritório do cantor Leonardo que também agencia as carreiras de Eduardo Costa, Paula Fernandes, Pedro & Thiago e Di Paullo & Paulino. Em julho, esta parceria se concretizou ainda mais com o lançamento do seu primeiro CD solo Pronto pra Te Amar. O disco contou com treze faixas, todas com sua assinatura, e com participações de Leonardo e Eduardo Costa. 'Fiz um trabalho com muito carinho, em respeito aos que admiram meu trabalho. Cada detalhe foi pensado em atender aos fãs e apreciadores da boa música', diz Rick.
Rick & Renner retomam a formação em 24 de setembro de 2012, com a mesma essência de outrora, porém, para a surpresa dos fãs, em 05 de janeiro de 2015 Rick anuncia novamente a separação, após novos problemas de Renner com a justiça.
Ainda em 2015, o cantor prepara o lançamento de seu novo CD intitulado Foi Deus. O álbum contém faixas inéditas e regravações de sucessos sertanejos, e ainda traz as participações especiais de Daniel, Rionegro & Solimões, Chitãozinho & Xororó, Gusttavo Lima, Marciano, Bonni & Belucco e Padre Fábio de Melo. É o segundo CD lançado em sua carreira solo e o primeiro a ser lançado após a segunda separação com Renner. A primeira música de trabalho foi "Eu Amo Sim", que já havia sido lançada e executada nas rádios. No mesmo ano, Rick divulga a música "Perfeição", que é uma homenagem a sua esposa Geralda, com quem convive há 30 anos. Em 2017, o cantor anunciou uma parceria com o cantor Giovani, primeira voz da dupla Gian e Giovani, (que na época também estava em carreira solo), cujo nome é "Dois Corações". No mesmo ano, foi lançado o videoclipe do primeiro single "Tudo Que Eu Tenho". O segundo single do projeto foi "Sonhar Com Você", que possui um videoclipe que em menos de uma semana alcançou a marca de um milhão de views no Youtube, e foi gravado em Nova York (NY), durante uma turnê que Rick & Giovani fizeram nos Estados Unidos.
Em 2018, o cantor retornou a parceria com Renner e anunciaram no dia 12 de agosto no Domingão do Faustão.
Rick foi casado de 2015 a 2026 com Geralda Carvalho, que conheceu no início de sua carreira em meados dos anos 1980. É pai de seis filhos, Victor Henrique e Mônica, os gêmeos Valentino e Matteo do segundo casamento, ele também tem uma filha mais nova, Lúcia, e um filho, Renn, frutos de outro relacionamento. O cantor é avô de Mateus, Maria Helena, Mariana e Isabela, filhos de Mônica.
Ver artigo principal: Acidente do Bell 430 prefixo PP-MGR em 2026
Em 21 de setembro de 2026, um helicóptero Bell 430 de matrícula PP-MGR perdeu comunicação durante um voo entre Porto Belo e São Joaquim, em Santa Catarina. Entre os ocupantes estava Rick, além do empresário Bruno Avelar. Segundo informações da Agência Nacional de Aviação Civil (ANAC), o helicóptero encontrava-se com situação de aeronavegabilidade regular e certificado válido até agosto de 2027. A aeronave, fabricada em 2001, pertencia à empresa JTA Empreendimentos e Urbanismo e havia sido emprestada para uso de Bruno Avelar e Rick.
As buscas foram coordenadas pelo Centro de Coordenação de Salvamento Aeronáutico de Curitiba (Salvaero Curitiba), com participação da Força Aérea Brasileira (FAB) e do Corpo de Bombeiros Militar de Santa Catarina. A FAB empregou aeronaves Black Hawk e SC-105 Amazonas na operação.
Inicialmente, os bombeiros concentraram as buscas na localidade de Vacas Gordas, em Urubici, após informações sobre uma possível queda. Entretanto, não foram encontrados vestígios da aeronave no local. Posteriormente, as equipes passaram a procurar nas proximidades do ponto onde foi registrado o último sinal de celular de um dos ocupantes, na região de São Joaquim. As duas áreas de busca estavam separadas por aproximadamente 30 quilômetros.
As condições meteorológicas, com chuva intensa, ventos e baixa visibilidade na região serrana, dificultaram as operações de busca. Até a noite de 21 de setembro, as autoridades não haviam confirmado a localização da aeronave nem a ocorrência de um acidente.
Na terça-feira – 22 de setembro – as equipes de busca começaram a utilizar um drone térmico nas operações. Os bombeiros encontraram os destroços no mesmo dia, e confirmaram que não havia sobreviventes.
Nilcedes Soares de Magalhães (nascida Guimarães; Pelotas, 19 de outubro de 1934 – Rio de Janeiro, 18 de agosto de 2026), mais conhecida como Glória Menezes, foi uma atriz brasileira. Iniciou sua carreira na televisão na década de 1950 e ganhou destaque por atuar como protagonista em diversas telenovelas de sucesso, integrando a primeira geração de profissionais do gênero no país. Entre os prêmios recebidos estão um Prêmio APCA, três Troféus Imprensa e três Prêmios Qualidade Brasil. Também foi homenageada com o Troféu Oscarito, do Festival de Gramado, e o Troféu Mário Lago, em reconhecimento à sua trajetória artística.
Menezes iniciou sua formação na Escola de Arte Dramática, onde fundou o grupo Jovens Independentes e participou de seus primeiros espetáculos teatrais. Seu primeiro trabalho profissional lhe rendeu um prêmio de revelação em um festival de teatro. Em 1959, estreou em telenovelas com Um Lugar ao Sol, da TV Tupi. No ano seguinte, estreou no cinema em O Pagador de Promessas, filme indicado ao Oscar e considerado um dos títulos de destaque do cinema brasileiro.
Posteriormente, ganhou projeção na televisão ao protagonizar diversas novelas ao lado de Tarcísio Meira, com quem foi casada por 59 anos, até a morte do ator, em agosto de 2021. A parceria profissional dos dois começou na TV Excelsior, em 2-5499 Ocupado, considerada a primeira telenovela diária da televisão brasileira. Entre os trabalhos mais conhecidos do casal estão A Deusa Vencida (1965), Sangue e Areia (1967), Rosa Rebelde (1969), Irmãos Coragem (1970), O Semideus (1973) e Cavalo de Aço (1973).
A partir da década de 1980, Menezes ampliou sua atuação na televisão, participando de novelas de diferentes autores e explorando também a comédia. Atuou em Jogo da Vida (1980), Guerra dos Sexos (1983) e Brega & Chique (1987). Em 1990, interpretou sua primeira vilã, Laurinha Figueiroa, em Rainha da Sucata. Em 1992, recebeu o Troféu Imprensa de Melhor Atriz por sua atuação em Deus nos Acuda. Também participou de produções como A Próxima Vítima (1995), Torre de Babel (1998), O Beijo do Vampiro (2002), Senhora do Destino (2004), A Favorita (2008) e Totalmente Demais (2015), sua última telenovela.
Nascida em 19 de outubro de 1934 em Pelotas, no Rio Grande do Sul, sob o nome de Nilcedes Soares Guimarães, ela é filha de José Nilo e Mercedes, imigrantes portugueses no Brasil. O seu nome de batismo é resultado da junção dos nomes de seus pais. Quando tinha apenas seis anos de idade, em 1940, mudou-se para São Paulo, onde passou a maior parte de sua juventude.
Na capital paulista, ela cursou a Escola de Arte Dramática da Universidade de São Paulo e fundou o grupo teatral Jovens Independentes, onde deu seus primeiros passos no teatro profissional ao lado de nomes como Juca de Oliveira. Em entrevista, ela conta que teve que trocar o nome profissional por seu nome incomum de batismo. "Eu tive que trocar. Resolvemos botar Glória, porque Glória é Glória em qualquer idioma. E Menezes, por causa das minhas raízes portuguesas e porque completa treze letras. Dá sorte", disse Menezes em depoimento ao Memória Globo.
Laurinda de Jesus Balleroni (nascida Cardoso; São Paulo, 13 de setembro de 1927 – São Paulo, 17 de agosto de 2026), mais conhecida como Laura Cardoso, foi uma atriz brasileira. Considerada uma das referências da dramaturgia brasileira, iniciou sua carreira na televisão em 1950, ano de sua inauguração. Ao longo de sua trajetória, participou de mais de cem produções, incluindo numerosas telenovelas. Entre os prêmios recebidos estão três Prêmios Grande Otelo, cinco Prêmios APCA, dois Prêmios Shell e dois Troféus Imprensa. Em 2006, recebeu a Ordem do Mérito Cultural em reconhecimento à sua contribuição artística para o Brasil.
A carreira de Laura Cardoso começou no rádio, com sua participação em radionovelas na década de 1940. Com a chegada da televisão ao Brasil, tornou-se uma das primeiras contratadas da TV Tupi, onde participou de teleteatros e trabalhou com diversos diretores. Em 1954, iniciou sua trajetória na televisão após ser convidada pela amiga Vida Alves para integrar o programa Tribunal do Coração, produzido por Alves. Em 1958, estreou em telenovelas como Cosette, em Os Miseráveis, da TV Tupi. Ao longo da carreira, trabalhou em emissoras como Band, TV Cultura, Record e Globo, onde permaneceu desde 1983, além das extintas TV Excelsior, TV Rio e Rede Tupi.
Nas décadas de 1950 e 1960, destacou-se em teleteatros e novelas da TV Tupi, participando também de Quando o Amor É Mais Forte (1964), uma das primeiras novelas diárias da emissora. Entre 1968 e 1973, integrou o elenco da TV Record, atuando em produções como As Pupilas do Senhor Reitor e Os Deuses Estão Mortos. Retornou à TV Tupi em 1974 e permaneceu na emissora até seu encerramento, em 1980, participando de novelas como Ídolo de Pano e João Brasileiro, o Bom Baiano. Em 1981, estreou na TV Globo em Brilhante, a convite de Daniel Filho. Em 1983, foi contratada pela emissora por intermédio de Walther Negrão e passou a integrar o elenco de Pão Pão, Beijo Beijo. A partir daí, construiu uma longa trajetória na Globo, com participação em mais de 20 novelas e diversas produções especiais.
Ao longo de sua carreira, Cardoso interpretou personagens de diferentes perfis em produções de televisão voltadas a públicos variados. Entre seus trabalhos estão Marta, em Fera Radical (1988); Dona Cândida, em Felicidade (1991–1992); e Dona Lila, no seriado Mundo da Lua, da TV Cultura. Na década de 1990, participou dos remakes de Mulheres de Areia, como Dona Isaura, e A Viagem, como Dona Guiomar. Em produções posteriores, interpretou personagens como Sinhana, em Irmãos Coragem; Tia Ruth, em Salsa e Merengue; Dona Carmem, em Chocolate com Pimenta; Laksmi, em Caminho das Índias; e Dorotéia, no remake de Gabriela.
Cardoso estreou no teatro em 1959, aos 32 anos, na peça Plantão 21, dirigida por Antunes Filho, após já ter desenvolvido carreira no rádio e na televisão. Nos palcos, participou de diversas produções e trabalhou com importantes nomes do teatro brasileiro. Recebeu dois Prêmios Shell de Melhor Atriz: o primeiro por Vem Buscar-Me que Ainda Sou Teu (1990), de Carlos Alberto Soffredini, e o segundo por Vereda da Salvação (1993), de Jorge Andrade, também dirigida por Antunes Filho.
Laurinda de Jesus Cardoso nasceu no bairro do Bixiga em São Paulo, filha dos imigrantes portugueses Adriano Cardoso e Carolina de Jesus. Desde a infância, entre seis e sete anos, brincava de teatro transformando caixotes de madeira em palco e encenado para sua avó, a primeira espectadora de Laurinda. Ela e uma amiga do bairro vestiam fantasias e fingiam que iam pegar o bonde. A encenação esteve presente em suas veias desde a infância. "Toda noite a gente vestia a roupa, botava o chapéu, o anel, o brinco da mãe da menina, sentava na calçada e esperava o bonde. Então, a gente brincava, subia no bonde e descia correndo. Esse era o nosso teatrinho de toda noite", relembra Cardoso em depoimento ao projeto Memória Globo.
O interesse de Laura pelas artes dramáticas nasce da relação com a literatura. Ainda criança, em um colégio de freiras, passa a ler histórias para as colegas de classe, experiência que desperta o prazer pela interpretação graças à receptividade das alunas e ao incentivo das professoras. Já na adolescência, ao iniciar a trajetória nas rádios, desenvolve com mais intensidade a imaginação e a expressividade necessárias para dar vida a textos construídos essencialmente pela voz.
Ainda jovem, enfrentou o pai e, sobretudo, a mãe, para tentar carreira nas rádios atuando nas famosas radionovelas. A profissão era muito mal vista à época. Com apenas quinze anos de idade, em 1942, decidiu trilhar sua carreira artística na Rádio Cosmos. Por exigência da profissão, tornou-se mais conhecida como Laura Cardoso. Nesse período, também atua no teatro infantil e no circo popular, além de passar por outras emissoras de rádio, como a Cultura e a Tupi.
Após o período como atriz de rádio, logo foi chamada para atuar na televisão em 1950. A recém inaugurada TV Tupi exibia teleteatros ao vivo e Laura Cardoso já estava presente no programa Teatro de Walter Forster, que exibia a peça "A Prostituta e o Santo Homem". Em 1952, atuou no programa Tribunal do Coração, escrito por Vida Alves, adaptando-se assim ao novo veículo de comunicação. Em 1953, participa do elenco de Hamlet, dirigido por Dionísio Azevedo, na primeira experiência com videotape da televisão brasileira. Nesse período, contracena com nomes como Lima Duarte, Lolita Rodrigues, Rolando Boldrin e Vida Alves. Posteriormente, ela apareceu em inúmeros programas da emissora que apresentavam adaptações de textos da literatura brasileira e mundial, como a TV de Vanguarda (1955), TV de Comédia (1957) e o Grande Teatro Tupi (1957). Ela passou a integrar o elenco das telenovelas da emissora, vivenciando o auge da teledramaturgia brasileira, estando em uma adaptação de Os Miseráveis (1958), no papel de Cosette, Um Lugar ao Sol (1959), como Ana Maria, e Há Sempre o Amanhã (1960), onde interpretou Clara.
Em 1959, aos 32 anos, estreia profissionalmente nos palcos do teatro adulto após ter consolidado uma carreira como atriz de rádio e televisão. Laura encenou a peça Plantão 21, dirigida por Antunes Filho, e sua estreia tardia nos palcos do teatro foi recebida com "expressividade e louvor" pela crítica. De volta à televisão, deu continuidade aos seus trabalhos na Tupi como em Prelúdio, a Vida de Chopin (1962), A Noite Eterna (1962) e Sublime Aventura (1963). Em Moulin Rouge - A Vida de Toulouse-Lautrec (1963), destacou-se no papel da Condessa L'amour, sob a direção de Geraldo Vietri, que lhe rendeu o Troféu Imprensa de Melhor Atriz. Neste período, Cardoso fez sua estreia no cinema atuando na cinebiografia O Rei Pelé, com direção de Carlos Hugo Christensen, a qual abordava a vida do jogador de futebol Pelé.
Cardoso estrelou a novela Gutierritos, o Drama dos Humildes (1964) ao lado de Lima Duarte no papel de Rosa. No entanto, por motivos de saúde, precisou sair da produção e foi substituída por Wanda Kosmo. Ela foi escalada no mesmo ano para a novela Quando o Amor é Mais Forte, de Pola Civelli, sendo esta sua primeira novela exibida diariamente na televisão, e sua personagem teve bastante destaque na época. A atriz conseguiu o feito de tornar sua personagem coadjuvante popular em um período onde somente os casais de protagonistas tinham muita importância. Durante as gravações dos capítulos finais, Cardoso mais uma vez esteve mal de saúde chegando a desmaiar no estúdio e ser socorrida por seus colegas. Em razão disso, as gravações da novela foram adiadas até que a atriz retomasse suas condições de saúde.
No ano de 1965, apareceu em três telenovelas da TV Tupi. Interpretou Nicole na novela Fatalidade, estrelada por Eva Wilma e John Herbert, numa trama que se ambientava na década de 1930. Em Olhos que Amei, novela ambientada em Viena no século XIX, deu vida à maquiavélica rainha de uma tribo cigana, Zoraya, que é movida por um plano de vingança contra o conde Leopoldo (Lima Duarte), que guarda um segredo de seu passado. No mesmo ano, transferiu-se para TV Rio atuando em A Herança do Ódio. Laura foi contratada pela TV Excelsior em 1966 para estrelar a novela Abnegação, romance de Dulce Santucci, onde interpretou Gilda, uma mulher que foge de sua família ao lado de seu verdadeiro amor após ter um casamento armado. Ela retornou para a Tupi para interpretar Maria de Freitas na novela Os Rebeldes, contracenando com Percy Aires.
Vincent Belorgey (31 de julho de 1975 – c. 28 de julho de 2026), conhecido profissionalmente como Kavinsky, foi um músico, produtor musical, DJ e ator francês. Seu estilo de produção remete às trilhas sonoras de filmes de electropop dos anos 1980. Kavinsky afirmou que sua música foi inspirada por milhares de filmes que assistiu quando jovem e que ele selecionou a dedo as melhores partes dessas obras, consolidando-as em um único conceito.
Kavinsky foi comparado a vários artistas franceses de *house music* semelhantes, incluindo Danger e a dupla francesa Daft Punk. Ele alcançou maior reconhecimento do grande público depois que sua música "Nightcall" foi incluída no filme *Drive*, de 2011. Seu álbum de estreia, *OutRun*, foi lançado em 2013; ele foi seguido por *Reborn*, em 2022.
Vincent Belorgey nasceu em Seine-Saint-Denis, na França, em 31 de julho de 1975. Após anos atuando como ator, a carreira musical de Kavinsky começou em 2005, inspirado por seus amigos próximos Jackson Fourgeaud e Quentin Dupieux. Ele atuou no filme *Steak* (2007), de Dupieux; o longa também contava com músicas de Kavinsky. Nesse período, Kavinsky produziu seu primeiro *single*, "Testarossa Autodrive", inspirado na Ferrari Testarossa (modelo que Belorgey dirigia na vida real). Kavinsky apresentou o *single* a Dupieux, que por sua vez o mostrou a uma gravadora à qual tinha acesso devido à sua carreira no cinema; assim, Kavinsky assinou contrato com a Record Makers.
Kavinsky lançou três EPs pela gravadora Record Makers: *Teddy Boy* em 2006, *1986* no ano seguinte e *Nightcall* (com a participação de Lovefoxxx, da banda CSS) em 2010. Ele fez turnês ao lado de Daft Punk, The Rapture, Justice e SebastiAn em 2007.
O remix de SebastiAn para a faixa "Testarossa Autodrive" — presente no EP *1986* — foi incluído nos videogames *Grand Theft Auto IV* e *Gran Turismo 5 Prologue*. O single "Nightcall", de Kavinsky, fez parte dos créditos de abertura do filme *Drive* e tornou-se um grande sucesso logo em seguida. Em dezembro de 2012, ele lançou "ProtoVision". Em 25 de fevereiro de 2013, lançou seu álbum de estreia, *OutRun*.
Em novembro de 2021, retornou de um hiato de sete anos com o primeiro single, "Renegade", de seu segundo álbum de estúdio, *Reborn*. A música foi produzida por Gaspard Augé e Victor Le Masne. Em março de 2022, lançou "Zenith", outro single de *Reborn*, com vocais de Prudence e Morgan Phalen. Em 2024, Kavinsky apresentou "Nightcall" ao lado de Phoenix e Angèle na cerimônia de encerramento dos Jogos Olímpicos de Verão de 2024, em Paris.
A apresentação impulsionou um ressurgimento global significativo de "Nightcall", resultando no lançamento, em setembro de 2024, de uma nova versão oficial de estúdio com a participação de Angèle e Phoenix. Essa versão conquistou a certificação de diamante da SNEP e alcançou a terceira posição na parada de singles da França. O status duradouro da faixa na cultura popular foi ainda mais consolidado em 2025, quando a banda irlandesa de rock Inhaler lançou uma versão cover da música — com destaque para as guitarras — para o quadro *Like A Version* da rádio Triple J; a faixa foi posteriormente lançada como um single físico em vinil de sete polegadas.
Kavinsky era uma persona de palco usada por Belorgey. O personagem tinha olhos vermelhos e pele azul. A história fictícia é que Kavinsky sofreu um acidente com sua Testarossa em 1986 e reapareceu em 2006 como um zumbi que faz música eletrônica. As músicas de Kavinsky têm o objetivo de contar a história do personagem. Belorgey explicou: "'Night Call' é sobre o cara zumbi que vai até a casa da namorada e diz: 'Ok, eu não sou o mesmo, precisamos conversar'", referindo-se ao Kavinsky ressuscitado indo encontrar sua ex-namorada, que já seguiu em frente com sua vida. "Kavinsky é um personagem que eu criei porque simplesmente colocar meu rosto na capa de um disco não é algo que me agrade. [...] Mostrar meu próprio rosto não me interessa em nada. Eu prefiro muito mais fazer música e contar uma história, porque para mim a música está ligada a imagens. Quando estou fazendo música, tenho imagens na minha cabeça de filmes e programas de televisão que eu gostava quando era criança. Então eu criei essa história que mistura todas essas memórias."
Em uma entrevista, Kavinsky afirmou que todo o álbum Teddy Boy foi escrito e gravado em um Yamaha DX7, associado ao som synth-pop dos anos 1980. Kavinsky começou a fazer música em um antigo computador Apple que ganhou de seu amigo e também músico Quentin Dupieux.
Belorgey foi encontrado morto em sua casa em Paris, em 28 de julho de 2026, aos 50 anos. Ele teria reclamado de dores de cabeça nos dias que antecederam sua morte. O presidente da França, Emmanuel Macron, publicou uma homenagem, dizendo que ele era "para sempre motivo de orgulho francês". Além disso, outros artistas, como The Weeknd, e o prefeito de Paris, Emmanuel Grégoire, também escreveram homenagens a ele após sua morte. A causa da morte não foi oficialmente divulgada, mas a polícia suspeita de um derrame.
